Niente uccide lo slancio come uno strumento che ti tira fuori dal momento.
Nel bel mezzo di una composizione, di una sessione di pratica o di una registrazione, l'ultima cosa a cui vuoi pensare è se i tuoi strumenti si adattano al tuo modo di lavorare. Dovrebbero supportare il tuo flusso creativo, non interromperlo. Ecco perché crediamo che i veri musicisti dovrebbero contribuire a plasmare gli strumenti che usano fin dall'inizio.
Questa convinzione ci ha portato a introdurre un nuovo ruolo in Moises: Chief Music Officer. E l'artista e produttore multi-platino nominato ai Grammy, Charlie Puth, lo sta assumendo.
Perché creare un Chief Music Officer?
Man mano che Moises cresce, cresce anche la nostra responsabilità di continuare a costruire strumenti che si adattano al modo in cui i musicisti creano davvero.
I musicisti moderni non sono una cosa sola. Potresti cantare, produrre, arrangiare e sperimentare con i suoni tutto nello stesso giorno. Il tuo flusso di lavoro non è lineare; è stratificato, personale e in costante cambiamento.
Invece di chiedere feedback dopo che una funzione è stata completata, abbiamo creato un ruolo che mantiene un artista di livello mondiale nella stanza mentre viene sviluppata. Non per reagire a ciò che viene costruito, ma per aiutare a determinare cosa dovrebbe essere costruito in primo luogo.
L'obiettivo non è aggiungere più funzioni, ma averne di migliori. Del tipo che si guadagnano il loro posto nel tuo processo creativo.
Cosa fa un Chief Music Officer?
Il Chief Music Officer aiuta a plasmare la direzione del prodotto e lo sviluppo delle funzioni insieme al team di Moises. Quando vengono esplorate nuove funzioni, le domande diventano pratiche: questo aiuterebbe in una sessione? Rende la creazione più facile, veloce o flessibile?
Quel filtro rimane in atto dal concetto al rilascio, così gli strumenti risultano allineati a come la musica viene creata dai musicisti del mondo reale.
Perché Charlie Puth?
Charlie è un artista e produttore multi-platino nominato ai Grammy. Ma ciò che lo rende perfetto per questo ruolo è quanto rimane connesso al mestiere.
È un utente di lunga data di Moises e una persona profondamente coinvolta nelle proprie sessioni. Dalla creazione di layer vocali all'arrangiamento e al mixaggio di brani per sé stesso e altri artisti, è noto per prestare attenzione ai dettagli che danno forma a un disco.
Quella prospettiva conta. I grandi strumenti non sembrano solo innovativi. Supportano il flusso creativo, risolvono gli attriti in studio e si adattano naturalmente al modo in cui lavorano i musicisti.
Charlie comprende l'equilibrio tra arte e precisione. E ora quella stessa prospettiva sta contribuendo a plasmare il modo in cui Moises costruisce per i creator.
Cosa significa questo per te
Charlie ha sempre creduto in una cosa: gli artisti guidano la strada. Il suo nuovo ruolo mette in pratica questa convinzione.
Man mano che Moises evolve, le nuove funzioni vengono plasmate con il contributo di un musicista di livello mondiale che conosce l'intero processo di realizzazione di un disco, dalla prima idea al bounce finale. Quella prospettiva mantiene il focus sulla sessione, rimuovendo attriti, ampliando la libertà creativa e rafforzando il flusso di lavoro.
Che tu stia componendo a casa, producendo per clienti, dando lezioni o preparandoti per un tour, l'obiettivo rimane lo stesso. Gli strumenti devono supportare il tuo processo, non interromperlo. Questo standard plasma il modo in cui ogni nuova funzione viene costruita.
Prima che qualcosa ti raggiunga, passa attraverso una lente semplice: questo aiuterebbe in una sessione reale? Rimuove attriti? Renderà più facile finire i brani?
Quando escono gli aggiornamenti, non devi indovinare per chi sono.
Sono costruiti per il modo in cui si fa musica. Sono costruiti per te.
